Кумиры сцены и экрана


     



     

Сара Бернар
(1844 - 1923)
Великая французская театральная актриса

      Родилась 23 октября 1844 года в Париже. В 13 лет поступила в драматическую школу Парижской Консерватории. Ее дебют в Ифигении в Авлиде Ж.Расина состоялся 1 сентября 1862 в «Комеди Франсез» и прошел незамеченным. Вскоре актриса порвала с «Комеди Франсез».
      Успех пришел к актрисе после исполнения (1869) роли менестреля Занетто в Прохожем Ф.Коппе. Настоящим триумфом стало ее выступление (1872) в Рюи Блазе В.Гюго (роль Королевы). Бернар вернулась в «Комеди Франсез», играла в Федре Ж.Расина, в Эрнани В.Гюго.
      После триумфального сезона в Лондоне (1880) Бернар разорвала контракт с «Комеди Франсез», совершила 6 туров по Америке, гастролировала в Англии и Дании. В репертуаре актрисы — Дама с камелиями А.Дюма-сына и Фру-фру Г.Мейлака и Л.Галеви. В 1893 Бернар приобрела театр «Ренессанс», в 1898 — театр «Насьон» (ныне «Театр Сары Бернар»), открывшийся Флорией Тоска В.Сарду. Позже играла Гамлета и — с фантастическим успехом — главную роль в Орленке Э.Ростана.
      В 1905, во время гастролей в Рио-де-Жанейро, актриса повредила правую ногу, в 1915 ногу пришлось ампутировать. Тем не менее Бернар не оставила сцены. Во время Первой мировой войны Бернар выступала на фронте. В 1914 была награждена орденом Почетного легиона. Последний раз вышла на сцену в 1922 — в Славе М.Ростана. Умерла Бернар в Париже 26 марта 1923 года.
      Бернар была первой выдающейся актрисой, обратившейся к кинематографу. В 1911 она снялась в фильмах Королева Елизавета и Дама с камелиями. Занималась скульптурой и литературным творчеством, автор нескольких пьес и мемуаров "Моя двойная жизнь".




     

Вера Комиссаржевская
(1864 - 1910)
Великая русская актриса, создательница собственного театра

      Комиссаржевская Вера Федоровна родилась в семье знаменитого оперного певца Мариинского театра. Из-за частых переездов и непоседливого характера переменила несколько гимназий и не получила систематического образования. Развод родителей, собственный неудачный брак заставили пережить тяжелую жизненную драму, испытать неудовлетворенность собой.
      В 1887 Комиссаржевская брала уроки актерского мастерства у артиста В.Н. Давыдова и у своего отца. В 1889 дебютировала на любительской сцене Петербурга. В Москве участвовала в спектаклях любительской драматической труппы Общества искусства и литературы, руководимого К.С. Станиславским.
      Профессиональную деятельность в театре Комиссаржевская начала в провинции: "Я нашла цель, нашла возможность служить делу, которое всю меня забрало". В 1896 Комиссаржевская была приглашена в Александрийский театр Петербурга, где приобрела известность искренностью, эмоциональностью, глубиной чувств. Славу ей принесла роль Нины Заречной в пьесе А.П. Чехова "Чайка". Она сумела стать властительницей дум своего поколения. Мечтая создать театр демократической интеллигенции, найти новые средства сценической выразительности, Комиссаржевская в 1904 основала в Петербурге свой театр, где ставили пьесы Горького, Чехова, Ибсена.
      Вместе с В. Э. Мейерхольдом искала новые стилевые возможности, играя А. Блока, М. Метерлинка, Ф. Сологуба и др. Но руководитель театра из нее не получился. Как писала одна из исследовательниц ее творчества, "поиски Комиссаржевской отмечены постоянной самоизменой. Ее путь - не усовершенствование, а отрицание предыдущего. Отрекаясь от старого, она начинала сызнова на пустом месте".
      Ее мечты создать школу-студию для актеров будущего совершенного искусства не успели воплотиться в жизнь. Она умерла в гастрольной поездке, заболев оспой. Талант и вера в свою нравственную миссию преобразить духовный мир современников позволили Комиссаржевской вписать новую страницу в историю русского театра.




     

Фаина Раневская
Настоящее имя - Фаина Гиршиевна Фельдман
(1896 - 1984)
Советская актриса театра и кино

      Родилась Фаина Раневская в Таганроге в преуспевающей еврейской семье. Актриса всегда гордилась и своим родным городом, и тем, что в нем жил сам Чехов, ее любимый писатель, и тем, что к числу ее знакомых принадлежал двоюродный брат Антона Павловича...
      В 1915 году Фаина Фельдман (такую фамилию она носила с рождения) отправилась в Москву поступать в театральное училище. Но на экзамене заикалась от волнения, и ее не приняли. В самую трудную минуту бездомную провинциалку приютила Екатерина Васильевна Гельцер. Знаменитая балерина вышла из Большого театра, где у колонн ее поджидали поклонники, и спросила. «Кто тут самый замерзший?». Самой замерзшей оказалась Фаина...
      Гельцер ввела ее в круг своих друзей: брала на спектакли во МХАТ, возила слушать цыган, познакомила с Цветаевой, Мандельштамом и Маяковским… Наконец Фаине удалось устроиться в театр в Малаховке, где начинающей актрисе дали крошечную роль без слов.
      Меняя театры и труппы, она переезжала из города в город, пока не оказалась в Ростове-на-Дону.
      Известная провинциальная актриса Павла Вульф как раз гастролировала в этом городе, когда к ней после спектакля ворвалась нескладная рыжая девица со словами признательности и восхищения. Нежданная гостья тут же стала проситься в актрисы. Превозмогая раздражение, Павла Леонтьевна дала ей одну из пьес и предложила выучить любую роль на выбор. Выбрав роль итальянской актрисы, Фаина Фельдман (а это была именно она) нашла единственного в городе итальянца-булочника и репетировала с ним в течение недели. Когда она показала наработанное Павле Вульф, та поняла, что перед ней настоящее дарование.
      «Павла Леонтьевна спасла меня от улицы, – признавалась Раневская. – Я бы не стала актрисой без ее помощи. Она во мне воспитала человека, воспитала актрису. Она научила трудиться, работать, работать, работать… Никаких ночных бдений с актерской братией, никаких сборищ с вином, анекдотами, блудом… Она водила смотреть в музее то, что создавало для меня смысл бытия. Она внушила страсть к Пушкину, она запрещала читать просто книги, она давала познать лучшее в мировой литературе. Она научила быть человечной».
      В 1917-м Фельдманы уплыли на собственном пароходе в Турцию, оставив в России заупрямившуюся Фаину. Спустя многие годы, уже став известной актрисой, она получила письмо из Румынии – от матери, отца и старшего брата: они узнали о своей Фаине и ее популярности из газеты. В 1957-м Фаине Георгиевне даже удалось съездить в Румынию повидаться с матерью, с которой она рассталась сорок лет назад…
      В 1948 году актриса наконец-то разъехалась с семьей своей благодетельницы П. Л. Вульф и поселилась отдельно. Стараясь меньше думать о быте, предпочитала пользоваться услугами домработниц, которые, тем не менее, ее раздражали.
      В 1960-е из Турции вернулась родная сестра Раневской, Изабелла Георгиевна Аллен. Она долгое время жила в Париже, где и вышла замуж, потом переехала в Турцию, похоронила мужа. В своем одиночестве вдруг тоже узнала о популярности сестры: лауреат Государственных премий, кинозвезда, крупная театральная актриса... Изабелла Георгиевна написала Раневской письмо и приехала в Москву по ее приглашению – уже навсегда. Сестры поселились вместе. Богатство, машины и виллы известной актрисы, промелькнувшие в воображении мадам Аллен, обернулись двумя московскими комнатами...
      Всенародное признание Раневской принес кинематограф. После комедии «Подкидыш» и взрослые, и дети называли ее Мулей, что и трогало зрительскими симпатиями, и раздражало актрису.
      Во время съемок «Золушки» Фаина Георгиевна обронила в траву свое кольцо и громко объявила: «Я с места не сдвинусь, пока мы его не найдем!» Все поняли, что спорить бесполезно, опустились на четвереньки и начали ползать в поисках перстня, ругаясь себе под нос. Искали всей группой около часа. А когда нашли, Раневская пришла в хорошее расположение духа, расцеловала всех и пригласила на чай.
      Судя по всему, Раневская была порой совершенно невыносима для окружающих. Но мало кого так нежно и преданно любили друзья, мало кто вызывал такие теплые чувства у публики. Любовь эта порой принимала неожиданные формы и была под стать самой натуре актрисы. Однажды в доме отдыха Раневской нездоровилось, и она не смогла участвовать в самодеятельном концерте. Наутро к ней в комнату пришла некая дама и сказала: «Вы мне испортили весь вечер...» «Помилуйте, я же не выступала», – ответила Фаина Георгиевна, действительно не чувствуя за собой никакой вины. «Вот этим как раз и испортили...»
      При этом актриса оставалась глубоко одиноким человеком: у нее не было детей, театральная молва не зафиксировала ни одного ее романа. Разве что с маршалом Федором Ивановичем Толбухиным, ушедшим из жизни в 1949-м...
      Фаина Георгиевна близко знала Цветаеву, дружила с Ахматовой. На подаренной ей Пастернаком фотографии надпись: «Самому искусству Раневской».
      Пришедшая к ней в гости Алла Ларионова однажды застала старую актрису... в каракулевой шубе, накинутой на ночную сорочку. «Вот, нет у меня денег. Не могу халат купить», – объяснила Фаина Георгиевна.
      К Раневской как-то обратились с просьбой – написать автобиографию. Был заключен договор с издательством и даже получен аванс. Первой фразой, которую написала Фаина Георгиевна, явилась следующая: «Мой отец был небогатый нефтепромышленник». Аванс пришлось вернуть...
      «Муля, не нервируй меня», – кричали на улице мальчишки, увидев Раневскую. «Нет, я не Муля, – сказала Фаина Георгиевна в одном из своих последних выступлений. – Я – старая актриса, которая боится забыть текст роли. Мне трудно видеть людей, потому что все, кого я любила и боготворила, умерли...» Еще она говорила: «Я, как старая пальма на вокзале, – никому не нужна, а выбросить жалко...»
      Ее долго уговаривали отметить восьмидесятилетний юбилей. «Нет, – решительно отказалась Фаина Георгиевна. – Вы мне сейчас наговорите речей. А что же вы будете говорить на моих похоронах?»
      В октябре 1983 года Раневская навсегда оставила сцену – буднично, без проводов и речей, просто уведомив о своем решении директора театра им. Моссовета.
      ...На ее могиле до сих пор нет памятника. Фаина Георгиевна завещала похоронить себя в могиле сестры и ни в коем случае не разрушать то скромное надгробие, которое на ней поставила. Какой-то неведомый поклонник актрисы, зная о ее любви к животным, приварил к плите металлическую фигурку собаки...




     

Джульетта Мазина
Настоящее имя - Джулия Анна Мазина
(1921 - 1994)
Итальянская киноактриса

      Джульетта Мазина родилась в Сан-Джорджо ди Пьяно, в окрестностях Болоньи, 22 февраля 1921 года
      Джульетта, Джульеттина - так называл ее Федерико Феллини,ее супруг и великий кинорежиссер.
      Еще до окончания филологического отделения Римского Университета (1943) играла на самодеятельной сцене, в университетском и других театрах и на радио. В паре с Ренато Коминетти с успехом выступала в популярной радиопередаче «Чико и Паллина», тексты для которой писал начинающий Федерико Феллини, за которого она выходит замуж в октябре 1943 — их брак вылился в полувековое творческое содружество. После войны дебютировала в кино, снявшись в эпизодической роли в фильме «Пайза» Роберто Росселлини и в одной из главных ролей фильма «Без жалости» Альберто Латтуады.
      Свои первые роли у Феллини исполнила в ранних его фильмах «Огни варьете» и «Белый шейх». Исполнение Мазиной ролей Джельсомины и Кабирии в фильме Феллини «Дорога» и «Ночи Кабирии» совершило подлинный переворот в послевоенном европейском кино, в частности, в итальянском, решительно размежевывая неореалистический и последующий его периоды. Столь непохожие меж собой героини Мазины с их отчаянием, незащищенностью, внутренним императивом и робкой попыткой веры в будущее заставили говорить об актрисе как о женской ипостаси чаплиновского образа в новое время. На протяжении 50-х годов Мазина снималась и у других режиссеров — Роберто Росселлини «Европа 51», Карло Лидзани «На окраине большого города», Эдуардо Де Филиппо «Фортунелла», Ренато Кастеллани «Ад в городе», — но куда с меньшим творческим результатом. Ее исполнение главных ролей в фильмах Феллини нового времени «Джульетта и духи» и «Джинджер и Фред» уступало ее же работам 50-х годов. В последние десятилетия крайне редко появлялась на экране — «Девушка в искусственном шелке» Жюльена Дювивье, «Простите, вы за или против» Альберто Сорди, «Рита-надоеда» (1967) Лины Вертмюллер, «Безумная из Шайо» Брайана Форбса, телесериалы «Элеонора» (1973) Сильверио Блази и «Камилла» (1976) Сандро Больки, а также в фильме Юрая Якубиско «Матушка Метелица» — актриса не превзошла две свои великие роли, но именно благодаря им, бесспорно, вошла в историю мирового кино.



Мастера слова
Богини музыки и танца